sinetown

Yaz sezonunun o hareketli günleri geride kalırken, sinemaseverin asıl takvimi şimdi işlemeye başlıyor. İstanbul Kültür Sanat Vakfı (İKSV) tarafından Paribu sponsorluğunda düzenlenen geleneksel sonbahar buluşmamız Filmekimi , bu yıl yine dünya festivallerinin tozunu attırmış, salonlarda nefes tutarak izleyeceğimiz iddialı yapımlarla kapımızı çalıyor. Rota ve Tarihler Netleşti Cannes başta olmak üzere dünyanın dört bir yanından ödüllerle dönen bu zengin seçki, bu sonbaharda yine şehirden şehre koşturacak: İstanbul: 9–18 Ekim (Salonlar: Kadıköy Sineması, Atlas 1948, City’s CineWAM Nişantaşı ve Paribu Art) Ankara: 15–18 Ekim (Salon: Kızılay Büyülü Fener) İzmir: 22–25 Ekim (Salon: Paribu Cineverse MaviBahçe) Mersin: 22–25 Ekim (Salon: Paribu Cineverse Forum Mersin) Bilet Avcılarına Notlar: Satışlar Ne Zaman? Gözünüz bilet ekranlarında olsun; genel satış 2 Ekim Cuma saat 10.30’da Passo üzerinden başlayacak. Lale Kart sahipleri için kademeli ön satış avantajı olduğunu (Siyah/Beyaz’a %25,...

Gençlik Değiştikçe Canavarlar Değişiyor: Euphoria ve Dijital Çağın Neo-Noir'ı

Gençlik dizileri her dönemde gençliğin içinde yaşadığı dünyanın izini taşıdı. 1990'larda Beverly Hills, 90210 statü, moda ve popülerlik üzerine kurulu bir gençlik dünyası çizerken, My So-Called Life aynı dönemin ergenliğini çok daha kırılgan ve içe dönük yakaladı. Sonra Buffy the Vampire Slayer geldi ve gençliğin korkularına canavarların biçimini verdi. Buffy'de lise, büyümenin, cinselliğin, dışlanmanın ve yetişkinliğe geçişin korkularının yaşandığı bir alandı; vampirler ve iblisler bu kaygıları somutlaştırıyordu. Tehdit gizli ve dışarıdaydı. Sunnydale'in sıradan yüzeyinin altında saklanıyor, yetişkinler çoğu zaman bunun farkına bile varmıyordu. Birkaç yıl sonra Skins aynı korkuları sosyal gerçekçiliğin daha sert bir noktasına taşıdı: uyuşturucu, seks, aile ve kendini yok etme arzusu artık haftalık problemlerin ötesine geçip karakterlerin hayatlarının temel parçası haline geldi. Euphoria bu mirasın dijital çağdaki karşılığıdır. Çağdaş gençlikte tehdit artık dışarıdan g...

Korku, Kaos ve Sinematik Labirentler: Resident Evil Evreninin Kronolojik Yolculuğu

Video oyunları ile sinema arasındaki ilişkinin en tuhaf ve en verimli örneklerinden biri Resident Evil . 1996'da Spencer Malikanesi'nin karanlık koridorlarında başlayan seri, otuz yıl içinde yalnızca video oyun tarihinin en büyük markalarından birine dönüşmekle kalmadı; sinema, televizyon ve CGI animasyonlar aracılığıyla birbirinden oldukça farklı Resident Evil evrenlerinin ortaya çıkmasına da yol açtı. Üstelik bu hikâye basit bir "oyundan filme uyarlama" hikâyesi değil. Resident Evil , daha ilk oyunundan itibaren sinemadan besleniyordu. Zombi filmlerinden B-filmlerine, gotik korkudan bilimkurguya kadar pek çok sinematik unsur, oyunun sabit kamera açıları, kaynak yönetimi, bulmacaları ve ses tasarımıyla birleşiyordu. Sonraki yıllarda ise ilişki tersine döndü: Oyunlar giderek sinematikleşti, filmler oyunların estetiğini ödünç aldı, televizyon oyun kronolojisine yeni hikâyeler ekledi ve CGI filmler doğrudan oyun evreninin anlatısını sürdürmeye başladı. Bu nedenle Resid...